En una televisión donde pocas franquicias logran mantenerse vigentes, el universo de One Chicago ha sabido evolucionar sin perder su esencia. Su éxito no solo radica en la acción o el drama, sino en su capacidad para conectar historias humanas con situaciones límite.

A lo largo de más de 750 episodios, series como Chicago Fire, Chicago P.D. y Chicago Med han logrado equilibrar romance, adrenalina y realismo, destacando el trabajo de bomberos, policías y médicos: héroes cotidianos que sostienen este fenómeno global.

Las showrunners de este evento especial, Gwen Sigan (Chicago P.D.), Andrea Newman (Chicago Fire) y Allen MacDonald (Chicago Med), hablaron sobre el esperado crossover entre las temporadas más recientes de las tres series. Tras su estreno en noviembre y un breve receso, regresan con una experiencia televisiva a gran escala que promete altas dosis de adrenalina y heroísmo en “la ciudad del viento”.

El punto de partida de este especial es una llamada de rescate. La Estación 51 recibe un aviso desde un aeródromo cuando una aeronave con casi 200 pasajeros pierde comunicación en pleno vuelo, desatando una emergencia de alto riesgo. Lo que descubren revela un misterio aún mayor y más letal, con consecuencias que podrían ir mucho más allá de la pista y poner incontables vidas en peligro.

El episodio contará con apariciones sorpresivas de Tracy Spiridakos como la detective Hailey Upton y Jesse Lee Soffer como el detective Jay Halstead, marcando el esperado reencuentro de la pareja policial tras su impactante separación.

¿Cuál es el secreto del éxito que las series del Chicagoverse han tenido a lo largo de los años?

— Andrea Newman: Nadie hace crossovers como estas series de One Chicago, somos genuinamente muy unidos y filmamos en el mismo espacio en el set, los elencos se conocen entre sí, el equipo también, los guionistas trabajan en el mismo edificio, y el cast y el equipo están en Chicago. Todos nos cruzamos. Estas series están hechas por gente que trabaja junta, hay mucha historia detrás, entonces la unión es imperceptible. Juntamos a todos en una coctelera y la sacudimos para ver qué sale y respecto a este crossover en particular, está muy centrado en los personajes, lo cual siempre es divertido, y la acción es una locura.

— Allen MacDonald: Cuando hacemos estos crossovers, y yo hice dos, lo que hace que sean especiales es la unión de la caracterización de los personajes y la atención al detalle de eso, además de la acción. Tenemos todo: acción, suspenso, momentos para los personajes, personajes a los que quieres ver triunfar, parejas que esperas que sucedan, parejas que esperas que no se separen. Todo eso es único y es lo que los fanáticos aman y lo que hace que sea un éxito.

¿De qué forma el ángulo “extraído de los titulares” ha contribuido a las historias de las series? ¿Hay siempre un intento de incorporar casos reales?

— Gwen Sigan: Sí, lo hemos hecho con varios casos, y aunque la historia no sea exacta, sí algunos fragmentos, algunas perspectivas, tratamos de hacerlo lo más realista posible. En cuanto a este crossover, creo que no nos inspiramos en una historia real, porque los guionistas tenían varias ideas para esta historia que dura tres horas y que amalgama cada diferente unidad de los socorristas en igual medida, lo cual es muy difícil. Todas nuestras series intentan mantenerse ceñidas a la realidad de cómo es el trabajo de los socorristas, y eso se verá en el crossover. Lo específico de las historias se siente muy auténtico.

Las series arrojan luz sobre el trabajo cotidiano de los héroes, ¿cuán importante es reflejar esto?

— AM: Es muy importante para todos nosotros reflejar a los socorristas de manera correcta y mostrar cómo son personas multifacéticas, y cuán dedicadas son a su trabajo. Son héroes.

— AN: Todas las series tienen productores ejecutivos y consultores, verdaderos médicos, bomberos, oficiales de policía, y muchos de ellos están en el cast, ya sea de manera secundaria o como personajes centrales. Logramos conocer a esta gente y queremos hacerles justicia, mostrar el sacrificio, y cómo ponen el corazón y el alma en sus trabajos. La temática de este crossover en particular es cómo el pasado atormenta, cómo atormentan las cosas terribles que viste, que tuviste que hacer, eso nunca se va. Mostramos cómo el trabajo es muy difícil y cómo hace mella en la psiquis y en el corazón.

¿Cuán desafiante es mantener a la audiencia sorprendida a medida que pasan las temporadas y en especial con este crossover?

— GS: Es definitivamente complicado y le damos crédito a los guionistas que trabajan en ello, porque la cantidad de historias que se muestran es una locura, y siempre tienes presente que no puedes quedarte sin historias, que tiene que haber combustible para seguir con cambios, con evolución. Eso es muy complejo, porque hay que complacer a todos los personajes y a todo lo que las series hacen tan bien. Los guionistas son los que logran que la audiencia no se aburra, porque siempre hay algo nuevo que sucede, algún giro, alguna sorpresa, y en este caso un viaje de tres horas.

— AM: Los conflictos, las sorpresas, la acción, todo eso se remarca mucho en un crossover, se engrandece. Cuando hacemos estos crossovers subimos la temperatura, y queremos sorprender con giros en las historias porque estos personajes son muy reales para nosotros y nos importan mucho.

¿Cómo describirían el éxito del legado que Dick Wolf ha venido construyendo por más de tres décadas?

— AN: Es increíble, no hay nada que se le parezca en cuanto a lo enorme que es este mundo de Wolf Entertainment. Son décadas de crear personajes, y el equipo de Wolf es tan importante en estos crossovers porque está involucrado en el planeamiento, en la postproducción, en los guiones, en las observaciones. Es un legado que comenzó con La Ley y el Orden y nosotros llevamos la batuta cada vez y somos muy conscientes de ello cada vez que hacemos estos crossovers: somos parte de algo icónico que representa a los socorristas, a los policías, a los abogados, y también a estos héroes.

— AM: Es un legado el de Wolf Entertainment de tres décadas de construir mundos. Antes de esto no había nada igual, en este caso, de tres series que son spin-offs sobre socorristas que se unen en una misma noche en la pantalla con personajes que se cruzan. Ahora hay versiones de esto, pero no se acercan a lo que nosotros hacemos, y eso es un legado en sí mismo.

¿Cuándo se estrena One Chicago en Latinoamérica?

6 de abril se estrena One Chicago en la plataforma de Universal+.