“Definiría mi obra como una verdad disruptiva, cruda, que a veces la gente, por mecanismo de defensa se niega a ver y a aceptar”, señaló el artista Alfredo Tovar en entrevista con AM.
El creador visual Alfredo Romero Tovar, de 23 años, desarrolla una propuesta centrada en los temas del olvido y el abandono, en la que explora figuras como el vagabundo, los animales callejeros y los paisajes marginales.
Con formación en la Escuela de Artes Visuales Antonio Segovia y estudios posteriores en el Centro de las Artes de Guanajuato, Tovar cuenta con cuatro años de trayectoria artística profesional.
El artista visual Luis Alfredo Romero Tovar. Foto: Cortesía Alfredo Tovar
Paisaje Roto: El manifiesto de su producción
Sobre la pieza clave para entender su trabajo, el autor detalló las características técnicas de su obra más representativa.
‘Paisaje Roto’ es una litografía sobre piedra de mármol y xilografía en madera. Esa pieza la considero como la introducción a mi producción artística actual. La realicé en el Centro de las Artes de Guanajuato, en la ciudad de Salamanca. Es una pieza tamaño tabloide, tiene líneas gestuales y arañazos. Está hecha con tintas transparentes con una técnica llamada ‘degradé’, donde se transparentan las tintas de grabado y se hace una especie de arcoíris”, señaló el artista Alfredo Tovar.
Su trabajo se desarrolla principalmente en el grabado, con un énfasis especial en la xilografía por su carácter sensorial y su vínculo directo con la materia, así como en la pintura de gran formato influida por el action painting.
En su proceso creativo, la intuición funciona como punto de partida, mientras que la planeación permite estructurar sus ideas. “La intuición es para mí una primera idea o una duda y la planeación la veo como llevar esa intuición a la formalidad. Podrá decir que así las ideas se aterrizan de manera más detallada”, expresó.
“Descansa”. Foto: Cortesía Alfredo Tovar
Evolución técnica y diálogos contemporáneos
La evolución de su trabajo ha transitado de la experimentación intuitiva hacia una práctica más formal y depurada, pasando del autorretrato a una reflexión más amplia sobre el entorno.
Influenciado por corrientes como el expresionismo abstracto, el accionismo vienés, el Fluxus y el grabado japonés, el artista Alfredo Tovar incorpora reflexiones sobre la libertad entendida como una paradoja, condición que fuera del sistema puede convertirse en una forma de condena social.
De esta manera, su obra dialoga con problemáticas contemporáneas desde una mirada crítica hacia aquello que suele permanecer invisible.
En el plano técnico, el creador busca expandir su práctica mediante la integración de escultura, grabado y performance. Esta exploración surge de experiencias formativas recientes, como talleres especializados donde ha trabajado con formatos de gran escala e intervenciones en objetos tridimensionales, consolidando un enfoque interdisciplinario.
Actualmente, el artista Alfredo Tovar se encuentra en proceso de ingreso a la licenciatura en artes en la Universidad de Guanajuato (UG) con el objetivo de formalizar su formación académica.
Proyección futura y labor docente
A futuro, le interesa explorar técnicas como la fundición en metal y no descarta incursionar en la docencia, impulsado por su interés en compartir conocimientos. Aunque no le agrada proyectarse a largo plazo, se visualiza continuando su producción artística y fortaleciendo su presencia en espacios expositivos dentro y fuera del estado.
Echándome porras, me vería exponiendo, incluso dando clases, porque algo que me encanta es compartir lo que aprendo”, finalizó el artista Alfredo Tovar.
Exposiciones
- ”Escudriño”, Kiba Estudio de Arte, León Guanajuato (2025). – Exposición individual.
- ”Expo Art. Geert Café”, León, Guanajuato (2022).
- ”Salón de Invierno”, ESAV ICL, León Guanajuato (2022).
- ”1/n.”, Torre Andrade, León, Guanajuato (2023).
- ”Salón de Invierno”, ESAV ICL, León, Guanajuato (2023).
- “Surrealismo pop”, Zona del artista, León, Guanajuato (2024).
- ”Premio Federico Ramos Sánchez”, Centro cultural CREA, Irapuato, Guanajuato (2024).
- ”Expresiones del alma”, Kiba Estudió Arte, León, Guanajuato (2025).
- “Nodos creativos”, Atelier monte león, León, Guanajuato (2025).
- “Cartografías del inconsciente: exploraciones visuales sobre la identidad racial y la aceptación radical”, Torre Andrade. León Guanajuato (2025).
- ”Hijos de coatlicue”. Museo de la Ciudad Francisco Orozco Muñoz. San Francisco del Rincón Guanajuato (2025).
- ”Salón público de dibujo: 20 de eÑero”, Terminal contemporánea, León, Guanajuato (2026).
DMG