“El textil es el reflejo inmediato de nuestra sociedad”, señala Vangi Uriegas.
El textil ha dejado de ser un mero elemento útil o decorativo. Se ha convertido en uno de los lenguajes más potentes del diseño actual. Durante mucho tiempo quedó arrinconado en el ámbito doméstico, asociado a lo femenino y a lo artesanal, como si fueran temas menores. Hoy las fibras, las texturas y los procesos manuales vuelven a ocupar un lugar central, no solo por su belleza, sino porque transmiten identidad, memoria y una forma distinta de habitar.
Su historia es antigua: del lino en Egipto y Mesopotamia, la seda china del 2700 a.C. y los tejidos cargados de simbolismo de mayas y mexicas, hasta la Revolución Industrial que lo masificó todo. Después vinieron reacciones como el Arts and Crafts de William Morris y la Bauhaus, donde Anni Albers ayudó a elevar el textil a disciplina experimental.
Hoy en día que todo es saturación digital, este regreso tiene más de necesidad emocional que de moda estética. Ante tantos interiores perfectos y homogéneos, las fibras naturales devuelven calidez, irregularidad y sensación de permanencia.
Enlace imagenObra textil de Vangi Uriegas.Cortesía
Es en ese contexto donde destaca el trabajo de Nook Textile Decor, el estudio de la diseñadora mexicana Vangi Uriegas. Ella no ve el textil como un simple adorno, sino como una herramienta capaz de transformar el ánimo de un espacio.
“El textil es el reflejo inmediato de nuestra sociedad. En la moda es la primera señal para entender a una persona y su pertenencia a una tribu urbana; en la decoración es la manifestación de lo que el individuo busca reflejar en su intimidad”, dice.
Uriegas cuestiona el minimalismo rígido que ha dominado el interiorismo reciente. Para ella, la neutralidad no siempre trae calma.
“A veces compramos la idea de que la neutralidad es sinónimo de paz, pero ¿qué pasa con la expresión personal? La perfección no es una condición humana”, afirma.
Su propuesta apuesta por fibras naturales —algodón, lana, alpaca, yute— y combina técnicas artesanales con procesos semiindustriales como el bordado, el telar de pedal y el tufting.
Enlace imagenObra textil de Vangi Uriegas.Cortesía
Estas prácticas, antes confinadas al ámbito doméstico, se integran hoy en proyectos de hospitalidad de lujo, mobiliario, cabeceras y luminarias. El textil deja de ser solo un objeto y se vuelve atmósfera: modifica acústica, percepción y experiencia sin necesidad de alterar la estructura.
Este camino coincide con el slow design y recupera el valor del trabajo artesanal femenino a través de colaboraciones con artesanas que mantienen saberes tradicionales.
Al final, Uriegas entiende el espacio como una extensión del cuerpo.
“El espacio es una extensión de nuestro cuerpo; el refugio donde finalmente podemos soltar las capas que nos protegen afuera y recargar energía desde nuestra verdad más auténtica”, concluye.
Habitar, en el fondo, es sentir; los espacios pueden envejecer, transformarse y contar historias.
